香港电影靠什么套路搏击内地市场?

2019-10-14 13:08:02

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原标题:香港电影靠什么套路搏击内地市场?

很多人戏称《犯罪现场》是《古天乐2019vol.6》,并不看好该片,但《犯罪现场》却成为了今年古天乐主演影片中口碑最好的一部,同时也是今年在内地上映的港片豆瓣评分目前最高的一部。

香港电影其实长久以来,一直占据内地市场的主要份额,在内地出品影片尚未形成好的产业化之时,香港电影用高速、便捷和系统化的出品,成为内地电影票房的支柱。

在内地电影逐步成为了观众的观影首选后,香港电影在近几年多少还是陷入了低迷,但香港电影在两广地区仍然饱受欢迎,并时不时成为拯救内地电影市场的救命稻草和及时雨。

“港片还是稳”,这是目前业内外对香港电影,特别是香港自己主导出品影片的评价和印象,那么香港电影,或者说香港电影究竟是靠什么套路来搏击内地电影市场呢?

港片是有效元素的工业化方式堆砌

院线君这里说提到的香港电影特质由香港编导和香港演员为主要演员的电影,这几年一些由香港导演北上拍摄内地和香港和合拍片,还有一些内地演员占比较高的香港电影,例如周星驰的“西游”系列以及大多数献礼电影,这些电影对于内地观众而言,本质上并不算“香港电影”。

当然,年代越接近的影片,更有利于我们发现其中的规律,这里我们选取了从2014年至今,香港电影在内地票房破亿的三十部影片。

▲2014-2019香港电影内地票房破亿影片

大部分内地观众对于香港电影的概念和记忆可能都还是停留在早些年的“二周一成”的年达,周星驰的无厘头喜剧、周润发的江湖黑帮片和成龙的动作影片在整个八九十年红遍整个内地和东南亚地区,在内地电影市场逐步开放的阶段,成龙大哥的影片毫无疑问是内地票房实力保证。

香港电影伴随着香港对好莱坞电影的不限制开放和香港经济的下滑,也在相当长的时间内陷入低谷,好在于《无间道》的出现和逐步更深入的进入内地市场,以内地市场作为主要营销方向,使得香港电影依靠此获得了重生的机会。

▲《扫毒2》目前内地上映的香港电影票房冠军

《扫毒2:天地对决》和《无双》的成功是空前的,之前极少有相对纯粹的香港电影可以在内地票房破亿,承接《无间道》的成功模式,“双雄”或者“铁三角”的角色设置,天王和影帝之间的直接对话飙戏,会让观众大呼过瘾。

同时,大多数票房成功的香港电影,都少不了让观众应接不暇的动作枪战戏份,同时一些专业性极强的情节和内容,也占据了影片相当大的篇幅,《无双》的制造假币情节足可乱真,同样《拆弹·专家》的专业性也让观众在紧张之余,叹服影片细节的精道。

▲《追龙II》中惹人关注的晶女郎兔兔

正因为内地有较严格的审查制度,因此一些“大尺度”的镜头和场面,内地观众似乎只能在香港电影中寻求刺激,蛇蝎美女&毒品等因素在香港电影中几乎可以不用顾忌的展现给大家。

别看内地目前现实主义和反腐题材的影视作品有不断的进步,但总体上,比起香港电影中的“阴谋&黑幕交易”还是大巫见小巫,这也是香港一直以来都在标榜独立司法和法律自由的原因,这也是目前国内影视作品比较欠缺的一方面。

肯定有很多人会觉得这些套路陈旧老套,翻来覆去都是这些,但必须也要承认,当香港电影把这些元素更有效的融合在一起之时,用更玄更酷的方法玩出来的时候,他仍然对于内地观众有不错的吸引力,这也是香港电影能够用特定的元素时不时霸屏内地银幕的原因。

更专业的团队和稳定的班底,使得工作效率更高

经常看港片的观众一定会对很多名字不陌生,像《使徒行者2》的摄影指导关智耀(主要作品《追龙》《无双》)、艺术指导奚仲文(主要作品《投名状》《满城尽带黄金甲》等)、动作指导钱嘉乐《主要作品《新宿事件》《寒战2》)。

这是香港电影幕后团队的一小部分,但却是香港电影近五六十年所积攒下来的厚重文化资产。

▲鲍德熹掌镜林超贤影片《紧急救援》

1993年,已经在香港声名鹊起的著名导演、摄像师鲍德熹拿到了华人届的第一个奥斯卡最佳摄影,他也是目前香港摄影师的旗舰和代表性人物,要知道一个能够获得奥斯卡最佳摄影的摄影师,他本人和团队已经相关产业链,都是需要提供足够强的支持和软件硬件实力,这也是目前香港电影在摄影方面实力一直领先的重要原因。

很多观众可能都会对正在上映的《犯罪现场》影片里无孔不入,令人汗毛孔炸裂的音乐印象深刻,该片的音乐指导是香港著名音乐人金培达(主要作品《寒战》系列、《七月与安生》)。

香港电影音乐一直以来在整个世界范围内独树一帜,即便目前国内音乐制作水准有大幅度提高,在此方面和香港电影的差距还是非常巨大的。

▲香港动作导演罗礼贤

当然,香港电影是打出亚洲的,这其中背后武术指导、动作指导、飞车指导以及烟火师起到了相当大的作用,除了大家熟悉的成家班之外,像罗礼贤(代表作品《喋血双雄》《无人区》《风中有朵雨做的云》等)、钱嘉乐、程小东等等,都是香港近三十余年最优秀的幕后电影工作者,同时他们也是优秀的导演和演员。

香港电影曾经在最黄金的时期,年产电影超400部,如果按照我们目前中国电影的产业布局,相当于我们目前要年产电影达到四五千部之多,虽然目前我们就影视作品时长来看已经达到这个数字,但我们的精品率远远不能达标。

▲《港囧》中,“巧遇”王晶临街拍电影

正因如此,香港电影的幕后团队需要在极端的环境下和极短的时间快速高效的去拍摄电影,徐峥执导的《港囧》中,也有表现香港电影临街快速抢拍的情节,虽然剧情令人引俊不止,但这恰好是香港电影的艰难之所在。

有如此高效有素的团体,香港电影总会在将影片的拍摄成本降到最低最有效,这也是为什么目前国内很多电影喜欢使用香港电影人作为影片的拍摄团队。

真情有、学套路,香港电影仍将持续辉煌

虽然目前香港正经历回归二十年以来最大的危机,但这不会影响到香港未来的发展,不会影响到未来香港电影变得越来越好。

有句网络俚语说得好,“自古真情留不住,唯有套路得人心”,香港电影简单的套路能够持之以恒并长久获得好的市场回报,这其中一定有他必然的市场规律和内在的市场基础。

▲《犯罪现场》古萱CP再次错过

从这几年卖座的香港电影来看,双雄或铁三角设定最为成功,这其中也考虑到演员搭配的合理和对等性,《犯罪现场》虽然是今年古仔口碑最好的香港电影,但在角色的搭配上有所遗憾。

进入到内地电影大发展的时代后,香港电影的地位其实已经从亚洲主导地位逐步变成为中国服务的区域引领地位,比内地各个地区都领先的电影产业技术,让香港电影在未来能够获得更多的可能性。

其实在内地电影发展的数十年,每个区域都曾经阶段性雄起并引领风骚,无论是长春电影、还是北京电影或者是沪式电影,包括曾经有过辉煌的少数民族地区电影,都是中国电影重要的支柱。

香港和香港电影,包括台湾电影其实就其内核和本质,都是中国电影,只不过内地观众长久以来,一直都会把香港电影作为一个较特殊的华语电影类别来看待,在看香港电影之时,他本身就存在了粤语版和国语版,这也是华语电影较独特的一条风景线。

流水的香港电影,铁打的古天乐,如果说十余年前,刘德华还是香港电影在内地的代表,那么现在古天乐已经承接过大部分香港电影人代表,成为了目前内地最受欢迎的香港电影人,出色的人品和优秀的人格魅力,这一点是大部分内地演员难以企及的。

从人到技术层面,香港一直都用最职业的精神和态度去面对海内外市场,相比于内地和(曾经)台湾较严格的审查制度掣肘,香港电影只是在过渡开放本土市场之时,错失了较好的本地市场和机会,借助内地庞大的市场基础,他已经获得了新生。

“香港电影已死”的论调这两年仍然是甚嚣尘上,和内地电影发展的快速不同,香港电影也在逐步学习和领会内地的电影市场发展趋势,凭借其优秀产业化模式和仍然足够多的人才储备,香港电影在未来仍然是中国电影最重要的一个支脉,他仍然有机会再现当年的辉煌。

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